I Swear to Good You Are God at This es una publicación impresa que acaba de lanzar Dave Brown un activo y ferviente escritor de un blog alternativo en San Diego que le apunta a la consultoría de mercadeo y funciona como una cooperativa creativa.
Me llamó la atención esta publicación porque simplemente nos alienta a seguir creyendo en nuestras ideas independientes, que son tan creativas y poderosas como nunca lo hemos imaginado y que el hecho que sigamos luchando por ellas nos hace en realidad muy fuertes.
Uno siempre tiende a pensar en estos tres primeros meses del año donde no hay plata, donde los clientes son reacios a gastarse cualquier centavo, donde uno se re-evalúa si las cosas las está haciendo bien y porqué motivos. Reevaluarse siempre será un acto de crecimiento y madurez, contrario a la reingeniería (que a veces es necesaria) siemrpe será un mecanismo reactivo que dará resultados inmediatos pero que podría alejarnos de nuestrso ideales creativos.
Más divertido aún que la propuesta misma es que hayan escogido una pieza impresa. No sólo porque el carácter de Holiday Matinee es muy digital sino porque su divulgación no es la más idónea; sin embargo apoyado en un blog, en un video en vimeo y un twitter logran trascender su mensaje a toda la blogósfera de manera eficiente y audaz.
El pasado sábado 20 de febrero se realizó como estaba planeado, el sexto volumen de Pecha Kucha en Bogotá. Un circuito de presentaciones que se unieron a la maratón mundial de PechaKuchas cuya disculpa es la recolección de fondos para la reconstrucción de Haití, una iniciativa iniciada por Architecture for Humanity a nivel mundial.
Como siempre el esfuerzo de su incansable organizadora, Nobara Hayakawa, se vió reflejado en un excelente evento que esta vez se vió gratamente ayudada por la gente de Wonksite. Al equipo se unió Quinta Galería con un espectacular espacio, Diego Taborda e Irene Tobón en el cubrimiento audiovisual (que hay que decirlo, estuvo impecable, creo uno de los mejores desde que empezó el evento).
Una grata sorpresa fue la presencia de Candelario Rest Bar y su dueño Hernán en la barra. No sólo nos hizo amena la despedida ambientada por Cocktail Music for Robots sino que puso su granito de arena aportando la logística de su servicio sin cobrar adicionales.
El evento finalmente se desenvolvió muy bien. En algún momento se conectaron los panelistas con el mundo entero y mediante streaming, Bogotá se hizo escuchar.
Los artistas y amigos que además quisieron participar con el evento donaron una serie de ilustraciones para su impresión y venta. El libro se vendió en la barra del evento y si aún quieren comprarlo pueden comunicarse directamente con el evento a:
El próximo 20 de Febrero Pecha Kucha Night Bogotá se une a la maratón de Pecha Kuchas en todo el planeta para el recaudo de fondos para la construcción de proyectos a largo plazo, a cargo de Architecture for Humanity.
Por primera vez, el evento tendrá boletas, no sólo porque el acceso será limitado, sino porque estos pases que tienen un valor de $20.000 COP serán enviados como donaciones a este proyecto de reconstrucción de Haití. Además, dentro de las actividades de la noche, se darán a la venta una serie de postales de artistas colombianos y el dinero que se recoja irá al mismo fondo.
Esta vez el evento será organizado por Nobara Hayakawa, WonkSite de Jorge Restrepo y los acompañaran los siguientes presentadores. Ayúdenos a hacer publicidad del evento a través de Twitter mediante la tendencia: #designHaiti
Si usted no sabe qué es una tendencia aquí una pequeña reseña extraída directamente de Wikipedia:
“En abril 30 de 2009, Twitter cambió su interfaz web, adicionando una barra de búsqueda y una barra lateral con temas de tendencia – que es una forma de mostrar las frases más comunes y que más frecuentemente aparecen en los mensajes de toda la blogósfera. Esto quiere decir que cualquier mensaje, de cualquier prsona en el mundo, a cualquier hora queda indexado y puede ser parte de una tendencia. De esta forma Twitter toma una responsabilidad importante en el conocimiento del comportamiento mundial”.
Se puede agregar que hay varias formas de hacer tendencia, la más usada es hacer “retweets” o “resilbar” lo que un usuario anteriormente ha “silvado” y se logra copiando y pegando el mensaje pegando un “RT” antes del @usuario y su mensaje. Otros caminos para generar tendencia son comentar sobre lo que ha venido “silvando” una persona y se agrega al comentario la frse “(via @usuario)” pero con la última modificación de Twitter a sus funcionalidades lo que más se usa es poner el signo número y una frase clave sin espacios: #designHaiti
Entre más publicidad se haga del evento mayores donaciones se recibirán: Hoy por tí, mañana por Haití 🙂
Me ha sorprendido lo mucho que puede alterar la humanidad el hecho de que Steve Jobs dé una conferencia.
Recientemente (miércoles 27 de enero de 2010) pude apreciar la ansiedad, pre y post conferencia, de la humanidad gracias a las comunidades a las que estoy vinculado que sumado a la revisión del video de su presentación me permiten percibir cosas realmente desconcertantes.
Tratemos por ahora de alejarnos del hecho mismo del lanzamiento del iPad para discutir sobre como hace su presentación Steve Jobs.
Lo primero es que no me parece para nada casual que empiece su conversatorio con una cita de David Carr de The New York Times que habla del revuelo que tuvo la tabla de los diez mandamientos entregada por “dios” a Moisés y hace referencia a que no había habido tanta atención del público a una tabla como la atención prestada a la de los diez mandamientos. Es como si nos estuviera dando la bendición y nos preparara para orar.
Lo segundo su forma de hablar acertivamente es decir con aseveraciones irrefutables pareciera estar compartiendo verdades dogmáticas que no se nos puede ocurrir discutir, primero porque no hay espacio y segundo porque son provenientes de una fuente fidedigna (ó según el Real Diccionario de la Lengua Española: Digno de fé).
Lo tercero es que pareciera sólo estar vendiendo belleza, hermosuras, linduras, ociosidades y comodidades más que funcionalidades y practicidad. No sólo son verdades irrefutables son verdades divinas.
Lo cuarto es que pareciera haber evangelizado tanto a sus empleados como a sus aliados en EA Entertainment, The New York Times o Gameloft, por ejemplo, para que distribuyan su palabra de la misma forma en que Él lo hace, es decir, sus apostólicos oradores difunden la palabra de Apple a la imagen y semejanza de Steve Jobs.
Lo quinto, el optimismo y animosidad con la que fluye su mensaje hipnotizando a los espectadores parece una misa evangelista donde todos asienten lo que están escuchando con aleluyas y júbilos.
Lo sexto, la demostración de las características del aparato como actos inconcebibles lo hacen más que un mago, un ser maravilloso. Lo divertido es que no es tan espectacular armar una presentación de diapositivas o empezar un escrito en un procesador de texto sin embargo las alabanzas del público lo hacen ver un como un gran milagro.
Lo séptimo, la respuesta pagana de los incrédulos e infieles que compararon el iPad con un iPod más grande a partir de la libre distribución de la presentación en un video de una hora y media.
Lo octavo, la respuesta fanática de los fieles a sus detractores y críticos a partir del mismo video y sus silbidos en Twitter y Facebook.
Lo noveno no robarás en iTunes.
Lo décimo ahora tampoco robarás en iBooks.
Tal vez yo sea de los que vaya a esperar una segunda o tercera generación de este nuevo aparatico para tenerlo en mi casa, tal vez yo sea uno de los convencidos que no hay forma más divertida de navegar una página, un juego o tal vez sea de los que piensen que no hay mejor truco que repetir el truco del maestro para seguir vendiendo intangibles y diseño.
Lo que si es cierto es que la diversificación de nuevos medios es un terreno fértil para todos nosotros como desarrolladores de Experiencia de Usuario pero la evangelización de su presentación debe considerarse un poquito más y no digerirse ciegamente como la predicción que hace El Profeta, sin embargo lo que si tiene muy preocupados a escritores, editoriales, publicadores, traductores y distribuidores de la industria del libro es que el negocio podría transformarse radicalmente como lo hizo con industria de la música iTunes en el pasado. Nuevas reglas de negocio se avecinan y si no se está preparado se puede estar bajando la guardia para un golpe contundente y desestabilizador. Una amiga cercana a la industria me confirmó que el revuelo si es grande pero que como dicen los gringos “Adapt or Die”.
Traigo a colación una nota divertida, que hizo MadTV parodiando la presentación de Steve Jobs del iPhone unos años atras 😀
¿Será que versiones posteriores tendrán cámara web, entrada para tarjetas SD, conexiones USB o Firewire? Mínimo si, pero lo más complicado es que por ahora todo eso vendrá por separado y su diseño se verá complementado con el paso del tiempo y la experiencia de los que fanáticamente correrán a las tiendas Mac a comprarse su iPad de primera generación.
Quisiera decir que la filosofía de este sitio en referencia es mía pero no, MakeLoveNotPorn.com es una iniciativa de Cindy Gallop una británica que ejerce como relacionista pública que se creó un discurso bastante divertido y a la vez escueto sobre la premisa de que el “hardcore” es nuestro educador sexual actual.
De aquí en adelante parafraseo su discurso por lo que puede llegar a ser un poco rudo para alguno de ustedes y sin más descaro que el mismo que se puede tener cuando se habla de porno me dispongo a contarles la idea.
Hace unos años atrás, se les preguntaba a niños preescolares de donde venía la leche, el pan y los huevos (aún no hablo de porno) y los niños en su inmensa ingenuidad y grandiosa hermenéutica decían: El Supermercado. Con gracia disfrutábamos del desacierto y no podíamos más que disfrutarlo. Hoy en día esos mismos niños han crecido y de la misma forma han ido anudando discursos que llegan a desaciertos muchísimo más graves. Gallop afirma que mientras más abierta la sociedad frente al sexo, los padres son más reticentes a hablar del tema tranquilamente y que mientras más se esconde el adulto en su vergüenza de penes y vaginas, el joven se refugia en el que verdaderamente lo está educando: El internet y su compañero de viaje El Hardcore Porn Sex.
Por mucho que nos guste a muchos el porno de categoría hardcore o por mucho que restrinjamos el acceso a su primo distante el porno softcore, estamos viviendo momentos del internet donde cada vez es más fácil y más gratuito el porno por internet. Entonces, si a eso se le suma que cada vez son más jóvenes los que navegan este tipo de material tenemos cómo resultado una generación entera que se está educando con pornito en casa.
Y el tema es bastante complicado cuando en una joven pareja el joven quiere eyacular en la cara de su novia, ella no quiere que le eyaculen en la cara pero como el hardcore es una especie de totem que afirma que si dos personas están enamoradas es permitido eyacularse en la cara, que por lo mismo ella debe permitir que le eyaculen la cara y pretender que le gusta.
Bueno Gallop acaba de sacar una campaña en internet sustentando un sitio que hace un pequeño balance entre el porno y la vida real, un experimento bastante divertido que permite discernir de manera descarada entre lo pornográfico y lo real.
Traigo a colación este sitio, porque no se trata de qué está bien o que está mal en sexo, tampoco es una campaña en contra del porno (Gallop, al igual que yo, no está en contra del pornito) es más un abrir los ojos a este mosntruo que tenemos al lado y que muchos no se han dado cuenta de sus dimensiones, a nivel de penetración… de mercado, a nivel de nuevas tendencias, de importancia como canal masivo de comunicación y sobretodo como fuente de educación tácita y expresa de nuestros más pequeños.
El pobrecito aparte de ser lampi de olfato (no es Lampi) sufrió un espasmo muscular de esos que dan en la espalda y lo deja a uno tirado en el piso, esperando que “Apá lindo lo recoja a uno en su seno” lo más pronto posible. El dictamén, o parte médico que llaman, fue en parte ocasionado por una mala postura a la hora de trabajar y puede ser agravante las extensas jornadas laborales como la deficiencia en diseño de la silla donde todos los días posa sus sentaderas.
El evento es más común de lo que parece.
Muchas veces un empleado demanda a las empresas porque su visión se vió afectada durante el tiempo en que laboró en La Empresa, otras porque quedó incapacitado por alguna lesión permanente pero otras también por falta de asistencia en las alertas de salud ocupacional que se presentan con una frecuencia bastante alta.
En el país se ha hecho mucho por corregir el suceso y gracias a la vinculación obligatoria del empleado por parte del empleador a las ARP’s o Administradoras de Riesgos Profesionales la problemática ha disminuído mucho. Pero en nuestro medio, el interactivo, el de internet, la cosa es tan complicada como difícil de solucionar. Primero porque el empleador se respalda en que los procesos de justificación y demostración de una lesión causada puede tomar años, ya que, no existen muchos casos que soporten una jurisprudencia y además que por la misma ignorancia de la ley el empleado tampoco se queja.
Diseño: Mireidi para La Liga D
En fin, el lema de esta entrada no es concienciar a los que estén adoloridos para que demanden sino por el contrario informar tanto a empleador y empleado de la urgente y vital necesidad de un plan de pausas activas en cada empresa, de cualquier línea de negocio.
[Respiro]
El tema de las pausas activas consiste en la utilización de variadas técnicas en períodos cortos (máximo diez minutos), durante la jornada laboral con el fin de activar la respiración, la circulación sanguínea y la energía corporal para prevenir desórdenes sicofísicos causados por la fatiga física y mental y potenciar el funcionamiento cerebral incrementando la productividad y el rendimiento laboral.
[Respiro]
Se deben realizar en cualquier momento del día cuando se sienta pesadez corporal, fatiga muscular, incomodidad, angustia o sobreexcitación síquica; también pueden establecerse pausas rutinarias en mitad de la jornada laboral (una vez en la mañana y una en la tarde). Para su ejecución se debe estar cómodo y reposado, aflojar la ropa y sentir la acción relajante sobre cada parte del cuerpo que entra en acción.
[Respiro]
No es difícil, si se dan cuenta y los ejercicios son hasta divertidos. El tema es recordarlo y hacerlo. De allí y en vista de la lesión de nuestro camarada compañero, desenpolvamos un proyecto bien interesante que está soportado en tecnología Adobe AIR para instalarse como una aplicación de escritorio y alentar al empleado a tomarse un tiempo de descanso efectivo que lo ayude a descansar, relajarse, cargarse de nueva energía y ser mucho más eficiente en su desempeño laboral.
La instalación de este tipo de aplicaciones debería ser de uso obligatorio y ser parte de la política corporativa para prevenir los achaques de la edad y el desgaste de la rutina diaria.
Después de tomar mucho el pelo, por fin tenemos un experimento concreto de Realidad Aumentada realizado con librerías de FLARToolKIT, Papervision y geometrías de bajos polígonios (low-poly).
Avatares creados con Realidad Aumentada (Augmented Reality)
La disculpa son nuestras tarjetas de presentación que desde el pasado primero de diciembre se han venido repartiendo en varios ambientes de trabajo. Varias personas se habían preguntado qué es esa textura en el retiro de la tarjeta, hoy podemos decir que es un experimento hecho realidad y que pueden observar directamente en la siguiente dirección: https://www.laligad.com
* Si no tiene la tarjeta de presentación con el tracker para aumentar su realidad puede descargar el PDF e imprimirlo. Pero si no tiene una tarjeta de presentación comuníquese con nosotros y un asesor podrá ayudarlo a descubrir qué más cosas le puede ofrecer La Liga D.
Realidad Aumentada (AR de su nombre en inglés Augmented Reality) es un término para experiencias de elementos reales mezclados o aumentados con elementos emergentes generados por computador creando una realidad mezclada. La aumentada de estos elementos generalmente es en tiempo real a través de cámaras web, pantallas de móviles o cualquier otro dispositivo que pueda interactuar con la visión del usuario.
El fenómeno no sólo es un divertimento que hemos desarrollado en nuestros tiempos libres, es una corriente muy en voga que amenaza nuestra cotidianidad.
Estaba trabajando y me llegó un correo extracurricular que me llamó la atención (en otras palabras me llegó un correo spam y me divertí leyéndolo) porque hace poco estuve navegando el sitio oficial de Criterion Collection y me suscribí a una comunidad, TheAuteurs.com, que en principio se veía como de cinéfilos y ya.
El tema es el fenómeno de la cinemateca enLínea y el gran cambio que eso puede generar en los cinéfilos y, en general, en la cultura audiovisual.
Que lo disfruten.
www.theauteurs.com
El fin del DVD
Por Jesse Tangen-Mills
Bogotá
‘Auteurs’ es un vocablo francés, pero aparece en el Oxford Dictionary, el diccionario canónico de la lengua inglesa. Se utiliza en inglés para designar al “visionario creativo detrás de una obra, o más exactamente, de una película”. Y The Auteurs, así, en plural, es el nombre con el que se ha bautizado uno de los más revolucionarios sitios web del año. Una especie de sala de teatro portátil (si usted tiene un laptop), para ver todo el gran cine de autor del mundo.
Es cierto que a comienzos del siglo XXI, empresas masivas como Blockbuster empezaron a ofrecer un servicio de internet con una selección de miles de películas, todas disponibles en unos segundos –o, como ellos dicen, en un clic–. Pero esta oferta nunca ha estado disponible fuera de Estados Unidos. Aún si lo estuviera, la verdad es que la mayoría de las películas que se puede bajar de estas páginas web tan comerciales pertenece al archiconocido y architrajinado circuito del star system de Hollywood. ¿Otra de Julia Roberts? ¿De George Clooney? ¿De los dos juntos? Para eso están los domingos por la noche en la ciudad.
The Auteurs es una revolucionaria red social de cine que ofrece su biblioteca de nuevas películas de cine-arte a todos los países del mundo. Y además de ofrecer una riquísima selección de cine-arte contemporáneo, también promueve una red social completa con perfiles, fotos y blogs. Dado el contexto, añade una dimensión nueva al ejercicio de ver películas, sobre todo si consideramos lo impersonal que es una sala de cine: los espectadores aislados en la oscuridad, todos concentrados en la pantalla que muestra actores que ni nos escuchan ni saben de nuestra existencia. Ahora, ese solitario ejercicio se puede convertir, si se quiere, en algo tan gregario, trivial e interactivo como un chat.
Claro, ha habido festivales de cine durante muchos años, pero estaban reservados para quienes participaban y, en algunos casos (más recientes), para los espectadores. Hasta en estos festivales es difícil imaginarse haciendo amigos en la cola para ver una película.
De origen turco, el dueño de The Auteurs, Efe Cakarel, explica cómo se le ocurrió la idea. “En el 2007 estaba en Tokio solo, con un laptop con banda ancha, y quería ver una película. Específicamente, quería ver The mood for love, de Wong Kar Wai, y me sorprendió comprobar que no podía verla online; de hecho, había muy pocas películas buenas online”. Este fue el punto de partida: ese día decidió que crearía una cinemateca global ideal en la red.
En esa época, Efe trabajaba para Goldman Sachs, una de las empresas de inversiones más grandes del mundo, cuna de los yuppies de los años noventa: Impensable entrar a Goldman Sachs en los noventa si no se llevaba encima un traje de Ferragamo y una corbata de Armani. Como es obvio, sus empelados no conforman el típico perfil del cinéfilo. Pero las ideas innovadoras de Cakarel tal vez sí reflejen su formación de corte empresarial y su buen instinto para los negocios.
Por ejemplo, Cakarel logró firmar una asociación interesante con Facebook y se convirtió así en el primer programador que mostraba videos en esa red.
Los clientes de Theauteurs.com son ideales para una empresa advenediza: expertos cineastas, productores y aficionados cultos y, en su mayoría, jóvenes y adinerados. Gracias a esa sofisticación de sus miembros, y a su apasionada erudición sobre el mundo del cine, la página de The Auteurs ha tenido un incremento constante de usuarios, que suben artículos, discusiones y debates sobre las películas que ven. Por ejemplo, antes del Festival de Cine en Toronto The Auteurs ya había publicado, con dos meses de anticipación, reseñas de todas las películas que se iban a estrenar. Entre los comentarios uno se topa con entradas como esta: “Voy a estar en el festival de Toronto del 10 al 17. Si alguien más va a estar, mándeme un mensaje”. El miembro también puede entrar a foros creados por miembros sobre los festivales. El foro sobre Toronto incluye listas de las mejores películas del festival, presumiblemente escritas por espectadores de otros festivales que ya han visto algunas de ellas.
Además de foros y comentarios, los miembros reciben un artículo diario. Pero no son los artículos típicos que nos hemos acostumbrado a recibir de la industria cultural, que se leen como notas de prensa tan omnipresentes ahora como el spam; estos artículos son eruditos y astutos. En uno sobre las dos nuevas películas del director alemán Werner Herzog se emplea el concepto de díptico para interpretar la decisión de Herzog de estrenar dos películas a la vez.
En contraste con otros servicios de video en internet, The Auteurs funciona bien en Colombia, gracias a una tecnología que se llama “geo-focalización”, que reconoce la ubicación de cada país desde donde se entra a la red y verifica si se tienen los derechos para ese país. Por ahora no todas las películas están disponibles en Latinoamérica, pero The Auteurs, en cooperación con el millonario argentino Eduardo Costantini, de Costa Films, está en el proceso de conseguir los permisos necesarios para mostrar cualquier película para que los suscriptores puedan cumplir el sueño de tener una cinemateca global.
Por seis dólares al mes The Auteurs ofrece toda su base de datos de películas. Por dos dólares por película en el plan limitado. Convertido a pesos no es tan caro. Es el doble de lo que cuestan las películas de cine-arte piratas en la calle (más o menos un dólar), pero no más que el Festival de Cine de Bogotá, que cobra casi cinco dólares por entrar a verla. The Auteurs también ofrece películas gratis, entre ellas Ver Berlin, 24 horas, el episodio de televisión más largo jamás grabado –en tiempo real–.
Cuando Efe Cakarel describe el mundo del cine en Estambul, suena muy parecido a Bogotá, o a tantas ciudades del mundo: “Hay salas multiplex con los últimos estrenos de Hollywood, y unas pocas salas de cine-arte frecuentadas por un puñado de cinéfilos”. Tal vez innovaciones como The Auteurs conectarán a esa gran minoría y veremos que no estamos tan solos. ¿Muy idealista? En las palabras del director Federico Fellini: “Hablar de sueños es hablar del cine”.
Tan sencillo como un jardinero que vive de flor en flores,
Recogiendo la más bonita p’al amor de mis amores.
http://www.drawger.com/studioespinosa/
Al encontrarse uno con Leo Espinosa, es divertido, pero uno recuerda las letras de El Jardinero de Wilfrido Vargas, donde un hombre elegante, fino y sencillo, que tal vez no recogerá flores sino que elaborará hermosas flores ilustradas y con ellas enamorará a cuanta mujer hay alrededor (yo debo confesar que un par de esas flores lograron también enamorarme).
Fue muy bonito conocerlo, se encuentra en una etapa experimental que le ha permitido salir de la caja y pensar en ropa, mobiliario, cartoons, ilustraciones tipo comic, proyectos pro-bono y muchas otras locuras. Ojalá podamos experimentar juntos un par de proyectos que me estoy imaginando.
La última vez lo vi en Barranquilla, en el 12 salón de diseño de la Universidad Autónoma del Caribe, nos contó supremamente conmovido que se acababa de ganar su segunda medalla de plata de la Sociedad de Ilustradores de Nueva York. Como en algún momento le expresé: Felicitaciones y que el próximo año sea de oro.
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